《雪國》的「徒勞」美感

以前看川端康成的作品並沒有留下深刻的印象，反而是對其他日本作家像是芥川龍之介、三島由紀夫、大江健三郎的作品有不同的感觸，對川端康成的作品只覺得每一則故事都極為平淡，作者描寫的筆法很細緻動人，然而經由這次報告才對川端康成的作品和作家本人再一次的研究。

從《伊豆的舞孃》和《雪國》中，可以發現作家自己隱身為書中的男主角，在《伊豆的舞孃》還是青澀的學生，而女主角是快要踏入少女階段的年輕賣藝者，到了《雪國》，男主角是有家室的中年男人，而女主角是由賣藝者跨到真正藝妓的女人，感覺《雪國》是《伊豆的舞孃》的續集，而且是悲劇，因為從《伊豆的舞孃》到《雪國》的發展可以發現作者的心態轉變，是從充滿生氣朝氣的年輕舞孃到充滿宿命無奈的藝妓，因此在《雪國》中的氣氛一變，形成帶有蕭瑟、墮落美感的「徒勞」，而「徒勞」就是《雪國》中的主旨，指的是男女主角和其他角色的愛情與所作所為都是徒勞的，是隨著書中主角的互動和語言展現出來的，所以讓讀者覺得有虛無、深沉和頹廢的感受，宛如生命也像踏入雪國般的短暫與戀愛無果的感慨。 

另外主要角色中的葉子和駒子的互動也是可探討的部分，葉子對駒子時而有情時而有恨，形成角色個性上的強烈對比，所以我對葉子的印象反而比較深刻，除了書末她跳下火災現場的那幕外，她哀求駒子回去看行男的淒絕、要求島村帶她去東京的鎮定也可看出她個性的多變與壓抑，假如她沒有選擇自殺那她也許又是下一個駒子，可能又是一個陷入藝妓生涯而掙扎的女人，所以川端康成寫出葉子結束生命的段落，可能是川端康成暗示身為藝妓的無奈掙扎已經不該再繼續延伸了，所以選擇這樣的結局，因此駒子是繼續在藝妓生涯中徘徊，而葉子因為自殺而逃離了，像是對生命的一種埋怨，無法選擇過程只好選擇離開人世，這種消極而悲涼的情緒是和《伊豆的舞孃》不同的，從有希望的年少到毫無未來的青壯年，除了葉子和駒子，島村代表的作家本人可能也是用這種心情創作的，所以川端康成的最後生命旅程也是選擇這樣結束，作品與作家是有關聯的。

除了對作品的探討，也討論其他作家的作品，這是以前閱讀過後尚未做的研究，對於諾貝爾文學獎、日本自殺作家、日本文學獎項都有資料的吸收，也可以利用自己科系的學習方法來分析，使得我收穫良多。